Birgitta Haglund

Laddade sedlar

Malmö

Potatopotato spelar under våren »Sedlar – eller priset på allt men inget av värde«. Malena Ernman uttryckte sig nyligen kritiskt till att Birgit Nilsson, porträtterad i Wagners opera »Valkyrian«, ska pryda vår nya 500-kronorssedel (Wagner var en av Hitlers favoritkompositörer). Potatopotato plockar i sin nya produktion upp ett annat spår genom att iscensätta en diskussion om, av och med de svenska kulturpersonligheter som kommer att synas på Sveriges nya sedlar. Vem av dem är egentligen mest värd? Och varför är Sveriges nya representanter – Astrid Lindgren, Evert Taube, Greta Garbo, Ingmar Bergman, Birgit Nilsson och Dag Hammarskjöld – så lika varandra? Urpremiär den 18 april.

 

 

 48325292-tP4oQ

Ibsen, Brecht och Sondheim

Norge

På Det norske teatrets stora scen spelas under vårsäsongen tre uppsättningar. I Ibsens »Brand« (bilden), regisserad av Kjetil Bang-Hansen, möter publiken en tro så stark att den blir fundamentalistisk. Premiär den 9 januari.

Lars-Ole Walburn sätter upp Brechts »Mor Courage och hennes barn«. Walburn använder sig av Black Metal-musik för att gestalta pjäsens grymheter. Premiär den 13 februari.

 

 

 

 Svein-Tindberg-Ingvild-Holthe-Bygdnes-Brand-2015--1000x565

   Foto: Erik Berg

 

Deliriska fantasier

Stockholm

Våren 2015 sätter Linus Fellbom upp Jaques Offenbachs opera »Hoffmans äventyr«, på Folkoperan. Det blir en bearbetad, nedstruken och annorlunda version, där vissa roller smälts samman. Offenbachs storslaget romantiska tongångar får möta andra musikgenrer, som klezmer, tango och chanson. Fellbom beskriver sitt uppdrag som »en delirisk dröm som går i uppfyllelse« och menar att denna opera är full av fantasier, groteskerier, mardrömmar, svartsjuka, ond bråd död och brinnande kärlek. Premiär den 4 mars 2015.

 

 

 

  Foto: Sören Vilks 

Takanen tar farväl

Göteborg och Helsingfors

Anna Takanens avskedsuppsättning på Göteborgs stadsteater handlar om ett av de finska krigsbarn som blev kvar i Sverige efter andra världskriget. »Fosterlandet« är en familjekrönika om smärtan hos en människa i exil, skriven av Lucas Svensson och i regi av Anna Takanen. De har båda finsk bakgrund, stoff som de använder sig av i uppsättningen. Anna Takanen säger i ett pressmeddelande att de inte bara vill spegla barnens perspektiv, utan också mödrarnas.

»Fosterlandet« är ett samarbete med Svenska teatern i Helsingfors. Premiär den 20 februari på Göteborgs stadsteater och den 6 april på Svenska teatern.

 

 

  Foto: Aorta

Teatern och marknaden

Hur påverkar entreprenörsanda och managementidéer teatern? Och vad innebär differentierad prissättning på teaterbiljetter? Det verkar bli allt vanligare att teatrar sätter olika priser beroende på vilken uppsättning och vilka platser i salongen biljetten avser. Vi finner att den ekonomiska analysen har klivit in i biljettkassan.

Vi har talat med Bengt Jacobsson, professor i företagsekonomi, för att ta reda på hur kulturpolitiken har förändrats sedan 70-talets idéer om att motverka kommersialismens negativa verkningar, till dagens, där kulturen ska vara en del av marknaden.

Den normkritiska dramatikern och scenkonstnären Isabel Cruz Liljegren vill väcka tankar om stora filosofiska frågor, som livet och döden. Vi har träffat henne.

Anna Takanen, ny teaterchef på Kulturhuset Stadsteatern, berättar för oss att hon vill fortsätta arbeta för att alla ska känna sig välkomna på Stadsteatern. Och att hon önskar sig mer »konstpolitik« inom kulturpolitiken.

Nils Poppe var ett skrattets geni. En folkets företrädare, med en utsökt komisk tajming och en häpnadsväckande kroppskontroll. Läs vår essä om honom.

 

 

 

 

Missa inte heller essän om den franske scenkonstnären Joël Pommerat, som lyfter fram varje människas dröm om att få leva ett anständigt liv.

Lars Øyno, som leder Grusomhetens Teater, skriver om hur de tar avstamp i Artauds manifest och med sin scenkonst önskar revoltera mot vår resignerade tidsanda och kultur. Medan musikern och poeten Mattias Alkberg i teaterkrönikan ger sig i kast med begreppet intersektionalitet.

Numrets pjäs är Emma Roswalls »Don Juan was here«. I vår mejlintervju konstaterar Roswall att den idealiserade bilden av mannen som lever i nuet och konsumerar kvinnor är så överrepresenterad i vår kultur att den har blivit normaliserad.

Månadens citat

»Tron på rätt och fel, att ett geni sitter inne på alla svaren och ska förlösa dem ur skådespelarna genom våldsamma manipulationer, brukar inte vara frigörande för lek«.

Linus Tunström

Folkoperan