{"id":3770,"date":"2025-11-27T20:10:33","date_gmt":"2025-11-27T19:10:33","guid":{"rendered":"https:\/\/teatertidningen.se\/?p=3770"},"modified":"2026-03-25T10:06:33","modified_gmt":"2026-03-25T09:06:33","slug":"teatern-som-kyrka","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teatertidningen.se\/?p=3770","title":{"rendered":"Teatern som kyrka"},"content":{"rendered":"\n<p>\u00a0<\/p>\n<table style=\"width: 100%;\" border=\"0\">\n<tbody>\n<tr>\n<td style=\"width: 49.4736%; padding-right: 4%; vertical-align: top;\">\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>I det h\u00e4r dubbelnumret f\u00f6rdjupar vi oss i temat teater och tro, vad det finns f\u00f6r likheter mellan teatern och kyrkan, och f\u00f6r skillnader.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Vi inleder numret med att historikern och f\u00f6rfattaren Bo Eriksson visar p\u00e5 hur religionen och teatern har f\u00f6ljts \u00e5t genom \u00e5rtusendena, att de ibland har varit bundsf\u00f6rvanter och ibland fiender.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Sofia R\u00f6nneg\u00e5rd samtalar med Lotti T\u00f6rnros om varf\u00f6r hon som sk\u00e5despelare nu har valt att utbilda sig till pr\u00e4st och om vad som f\u00f6renar dessa tv\u00e5 yrken.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Hur kan kyrkan erbjuda alternativa scenrum f\u00f6r teater och vad kan dessa scenrum addera till publikupplevelsen? Sara Beer intervjuar Irma Schultz som leder verksamheten i Benhuset, Katarina f\u00f6rsamling, och Ludvig Lindel\u00f6f som driver Kulturkyrkan, Annedals f\u00f6rsamling.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Marie Starck har samlat Drit\u00ebro Kasapi, konstn\u00e4rlig ledare f\u00f6r Riksteatern, Isabel Cruz-Liljegren, dramatiker och regiss\u00f6r samt Lena Sj\u00f6strand, pr\u00e4st som arbetat med kyrkospel, f\u00f6r att under ett rundabordssamtal f\u00f6rs\u00f6ka ringa in hur religion och tro skildras p\u00e5 svenska teaterscener idag. Medan Birgitta Haglund tr\u00e4ffat religionshistorikern David Thurfjell och teatervetaren Christina Svens, i ett rundabordssamtal om vad kyrkan och teatern kan fylla f\u00f6r behov i dagens samh\u00e4lle.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Birgitta Haglund skriver \u00e4ven om projektet Point of You d\u00e4r man genom deltagarbaserad teater f\u00f6rs\u00f6ker st\u00e4rka det demokratiska samtalet, f\u00e5 publiken att lyssna p\u00e5 varandra. Helena Hammarski\u00f6ld, initiativtagare och processledare samt regiss\u00f6rerna Tomas Rajnai och J\u00f6rgen Dahlqvist ber\u00e4ttar om projektet och den forskning som \u00e4r kopplad till det.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>I Norge satsas det p\u00e5 att f\u00e5 fram nyskriven dramatik f\u00f6r scenen. Svante Aulis L\u00f6wenborg inviger oss i detta genom att samtala med Ingrid Werne<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<\/td>\n<td style=\"padding-right: 1%; vertical-align: top; width: 50.0502%;\">\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" class=\"aligncenter wp-image-3772\" src=\"https:\/\/teatertidningen.se\/wp-content\/uploads\/Omslagsbild-222x300.jpeg\" alt=\"\" width=\"250\" height=\"338\" srcset=\"https:\/\/teatertidningen.se\/wp-content\/uploads\/Omslagsbild-222x300.jpeg 222w, https:\/\/teatertidningen.se\/wp-content\/uploads\/Omslagsbild.jpeg 473w\" sizes=\"(max-width: 250px) 100vw, 250px\" \/><\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><em>Foto: Ola Myrin, Historiska museet, SHM<\/em><\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Nilsen, dramaturg vid Det Norske Teatret, Idun Vik, konstn\u00e4rlig ledare f\u00f6r Cornerstone och Camara Lundestad Joof, konstn\u00e4rlig ledare f\u00f6r Dramatikkens Hus.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Natacha L\u00f3pez har intervjuat Giles Foreman som driver egna sk\u00e5despelarutbildningar i London och Paris. Foreman vill f\u00f6rvalta det kunskapsarv som de l\u00e4rare han sj\u00e4lv undervisats av har f\u00f6rmedlat, bland annat svenske Yat Malmgren som utvecklade YAT-tekniken.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Populistiska slovakiska kulturpolitiker har under det senaste \u00e5ret avskedat en l\u00e5ng rad kulturchefer. Lucia Cajchanova har bes\u00f6kt Bratislava f\u00f6r att ta tempen p\u00e5 teatern i Slovakien och unders\u00f6ka vad som spelas p\u00e5 landets scener. Medan Christina Wahld\u00e9n har varit i Australien och tagit del av n\u00e5gra f\u00f6rest\u00e4llningar. Bland det mest intressanta man kan se d\u00e4r \u00e4r upps\u00e4ttningar om urbefolkningens erfarenheter och olika migrantber\u00e4ttelser.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Numret pj\u00e4s \u00e4r <em>Communion<\/em> av Lars Nor\u00e9n. Vi har den h\u00e4r g\u00e5ngen intervjuat upps\u00e4ttningens regiss\u00f6r Eva Dahlman, om hur hon tagit sig an denna pj\u00e4s d\u00e4r Nor\u00e9n utforskar den m\u00e4nskliga gemenskapen, och ensamheten.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 I det h\u00e4r dubbelnumret f\u00f6rdjupar vi oss i temat teater och tro, vad det finns f\u00f6r likheter mellan teatern och kyrkan, och f\u00f6r skillnader. \u00a0 Vi inleder numret med att historikern och f\u00f6rfattaren Bo Eriksson visar p\u00e5 hur religionen och teatern har f\u00f6ljts \u00e5t genom \u00e5rtusendena, att de ibland har varit [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[3],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teatertidningen.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3770"}],"collection":[{"href":"https:\/\/teatertidningen.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/teatertidningen.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatertidningen.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatertidningen.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3770"}],"version-history":[{"count":11,"href":"https:\/\/teatertidningen.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3770\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3782,"href":"https:\/\/teatertidningen.se\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3770\/revisions\/3782"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teatertidningen.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3770"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatertidningen.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3770"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatertidningen.se\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3770"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}