De tar saken i egna händer

I det här dubbelnumret presenterar vi några av alla unga frigrupper som poppat upp de senaste åren, och sätter deras visioner och villkor i relief till hur det sett ut tidigare. Roger Westberg inleder numret med att skriva om kulturpolitikens inriktning för den fria scenkonsten på 1980-talet, då han var med och startade Teater Pero, och hur det fungerar idag.

Marie Starck intervjuar Teater Fatal, som vill att varje föreställning ska kännas som en käftsmäll och vara ett maximalistiskt allkonstverk. Anna Hedelius har träffat Teater Hets vars ambition är att skapa teater som är lättillgänglig, rolig och känns relevant för en ny publik. Sigrid Herrault har intervjuat Teater Kobra som vill utveckla teatern genom att prova olika sätt att berätta, som att spela teater i serieformat.

Linnea Stara presenterar två finska frigrupper, Glitcher och 4 Floors of Whores, som på rätt kort tid har etablerat sig på den nordiska scenen och förmår skapa sina egna villkor.

Birgitta Haglund har samlat fyra personer – som alla varit, eller är, involverade i att driva frigrupp – i ett rundabordssamtal för att tala om hur situationen var för tjugo år sedan för Teater Scenario och Dramalabbet, och hur det är idag för Hjärter Fem och Scenkollektivet Rostvit. Birgitta Haglund intervjuar även Alexander Jönsson som driver teaterklubben Andra akten på Scalateatern, en mötesplats för fria scenkonstnärer och publik.

Hur är det att verka som frigrupp landets tre största städer? Vad stöter grupperna på för utmaningar och vad önskar de sig från kulturpolitikernas sida? Detta undersöker Sigrid Herrault som har talat med Teater Plan A i Malmö, Revet scenkonst i Göteborg och Studio Västberga i Stockholm. Anna Hedelius intervjuar i sin sida varsin ansvarig kulturpolitiker i Stockholm, Göteborg 

Foto: Linnéa Tammerås

och Malmö för att ta reda på vilka möjligheter som finns för den fria scenkonsten i dessa städer och vad de gör för att stötta den.

Isabel Cruz-Liljegren fördjupar sig i konst och aktivism och frågar sig hur mycket som konstnärer egentligen förmår förändra samhället med aktivistiska aktioner. Hon intervjuar Roxy Farhat och nätverket Kulturen dör slåss.

Birgitta Haglund har deltagit i ”Dot.Dot Drama Showcase” i Helsingfors, som visade upp en bred och färgsprakande palett av finsk scenkonst, exempelvis Peter Lived in a House – a Dolphine from Dot to Dot, med scenkonstkollektivet Wauhaus som hon intervjuar i det här numret. Medan Rikard Hoogland rapporterar från årets Theatertreffen och skriver om den heta kulturpolitiska debatten i Tyskland.

Numrets pjäs är Exil i Hello Kitty city av Fanny Lindstedt-Grahn, som utgått från Becketts I väntan på Godot och kastat om könsrollerna genom att byta ut de två luffarna mot två unga kvinnor.