Nyheter

Från Institutet till Gudarna

I Tornedalen har Institutet under drygt ett år byggt upp en teaterverkstad som sammanför konstnärer från olika discipliner. Vi har begett oss till Vitsaniemi för att uppleva Institutets minifestival There is a crack in everything och intervjua Markus Öhrn, konstnärlig ledare.

Vi har även farit till Tokalynga för att träffa Robert Jakobsson, som ända sedan han var med och grundade Teater Albatross varit en centralfigur i denna frigrupp som verkar i Grotowskis anda.

Alla rollbesättare idag har att förhålla sig till tankar om representation och identitet. Det menar Kent Sjöström, docent vid Teaterhögskolan i Malmö. I sin essä tar han sig an begreppen identitet och representation ur ett brechtianskt perspektiv.

Den serbiske regissören Anja Suša anser att all teater är politisk. I vår intervju berättar hon om skillnaden mellan att arbeta i Serbien och i Sverige, och om sin teatersyn.

Vi har besökt tyska Oberammergau och intervjuat regissören Christian Stückl inför de gigantiska passionsspel som skulle hållits denna sommar, men som i spåren av coronapandemin nu har skjutits upp till sommaren 2022.

I teaterkrönikan skriver Gunnar Bjursell, professor emeritus vid Karolinska Institutet, om hur kultur och teater rent 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  Foto: Jonas Jörneberg

 

 

 

konkret påverkar vår hjärnas uppbyggnad och hur viktig kulturen är för vår personliga utveckling och för vårt samhälle.

Numrets pjäs är Gudarna – La tragedia umana – av skådespelaren, regissören och dramatikern Emanuelle Davin – som handlar om skeva manlighetsideal och deras konsekvenser. I vår intervju berättar Emanuelle Davin att hon vill bredda teatern, göra den mer demokratisk. Hon syftar på att även locka den manliga publiken och folk som »röstar höger«. Ska man tro henne har Teater Reflex uppsättning av Gudarna också lyckats med detta.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Dramatik för ungdomar

Sverige

 

Nu har Riksteaterns dramatiksamling Länk 2020 kommit ut, i samarbete med Gidlunds förlag. Vartannat år anlitar Riksteatern några vassa dramatiker från Norden och ber dem skriva varsin pjäs för ungdomar mellan 15 och 20 år. I årets samling kan läsaren bekanta sig med makthavare, dansare, baristor, nazister, vikingar …

De medverkande dramatikerna är Anders Duus, Oda Fiskum, Alexandra Loonin, Lidija Praizovic, Gustav Tegby samt Agate Øksendal-Kaupang, Felicia Ohly, Otto Sandqvist och Edward Bromberg som tillsammans har skrivit pjäsen Nevadaland, om ett land som bildas för att kunna ta emot klimatflyktingar men så småningom stänger sina gränser för att säkra sin egen välfärd.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Inkonst startar festival

Malmö

I mars drar Inkonst igång en internationell scenkonstfestival, Eareye, med föreställningar som ligger i gränslandet mellan scenkonst, dans och musik. Inkonst ger plats för »dans som är som musik för ögonen, koreografi som är dikter och konserter som är performancekonst«.

Festivalen riktar in sig på hur vi lyssnar när vi upplever scenkonst. Den är kurerad av koreografen Alma Söderberg. Där kommer finnas allt från growl-konserter till minnesvandringar i mörker och föreställningen Match (bilden) av koreografen Deborah Hay, med kompaniet Cullberg. Det kommer också bli workshops för professionella dansare.

Anna Söderberg säger i ett pressmeddelande: »När jag har valt programmet har jag utgått mycket från min egen praktik och letat efter andra konstnärer som arbetar med liknande 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Foto: Inkonst

 

tankar. Föreställningar där lyssnande är lika viktigt som tittande, som hänger sig åt både rörelse och ljud.« 

Eareye pågår den 5-7 mars, för program, se: http://inkonst.com/event/eareye/

 

 

 

 

 

 

 

Potatopotato växer

Stockholm och Malmö

Malmöbaserade Potatotpotato scenkonst etablerar sig nu även i Stockholm. Terapisterna blir Potatopotato Sthlm:s första premiär, på biograf Capitol. Föreställningen kommer sedan spelas på flera andra biografer i Stockholm och Malmö.

Terapisterna beskrivs som en blandning av spelfilm och teaterpjäs, där Jenny M Jensen, Linda Kunze, Maria Jennefelt och Klara Bendz – som ligger bakom produktionen – vill undersöka biografen som plats för ett möte mellan film- och teaterkonst. Det ska bli en 90 minuter lång undersökning av det sköra och existentiella i våra liv. 

Föreställningen handlar om att gå i terapi, vad det är, hur det känns, vad det ger …? 

Är det sunt med lite förnekelse? undrar Potatopotato.

Premiär den 5 mars.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Foto: Alexandra Hall

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Realistisk surrealism

Stockholm

Teater Galeasens kommande premiär är en dramatisering av Hassan Blasims bok »Irakisk Kristus«. Boken kom ut 2013 och Blasim, som bor i Helsingfors, ansågs med sin roman, som utspelar sig i Irak och Helsingfors, ha revolutionerat den arabiska kulturen. Han skildrar en rå verklighet, i ett gränsland mellan fantasi och verklighet. Det surrealistiska framstår här samtidigt som helt realistiskt. 

Lucas Svensson har i sin dramatisering tagit på fasta på romanens tematik kring exil, berättande, tro, krig och sex. Natalie Ringler regisserar denna föreställning – som är ett samarbete mellan Teater Galeasen, Kulturhuset Stadsteatern och Dramaten – och på scen står bland annat Electra Hallman, Sandra Huldt och Ann Petrén.

Premiär den 12 mars.

 

 

 

 

 

Foto: Mats Bäcker

Form: Jan Larsson

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ANNONSER
ANNONSER
Dramatik på liv och död!

 

SÖKES: Dramatik på liv och död! Och dramatiker som vill synas på Bokmässan.

 

Eftersom årets tema på Bokmässan är dramatik håller vi på att utforma en programpunkt vars primära syfte är att stärka dramatikens ställning och visa på konstformens kraft och potential. I ett stämningsfullt sammanhang där text kombineras med musik vill vi lyfta fram svenska dramatiker, via deras verk, inför Bokmässans besökare. Formen blir en iscensatt reading med fem skådespelare och två musiker.

 

Till detta söker vi nu utdrag eller scener på 2–15 minuter ur pjäser skrivna på svenska, i olika genrer av dramatiskt skrivande. Temat för texterna ska vara kopplat till Gud eller existensen, till de starkaste och djupaste frågorna som gör oss till människor. Gud kan, i denna kontext, få vara andlighet, kärlek och tröst men också tvivel, ambivalens och konflikt.

 

Vi hoppas att du vill vara med och hjälpa oss att hitta de allra starkaste och mest intressanta pjästexterna som finns därute så att vi gemensamt kan få Bokmässans besökare att inse att de behöver mer dramatik i sina liv! <3

 

Du får skicka in så många bidrag du vill, ur egna och andras texter! Vi kontaktar de dramatiker som blir utvalda med frågan om de vill medverka med sin text och hur de vill bli presenterade i det programblad vi planerar att trycka. Detta är ett ideellt initiativ och ett icke vinstdrivande projekt med stöd från Svenska kyrkan, Bokmässan och Teatertidningen, därför kan ingen ekonomisk ersättning utgå, men de utvalda dramatikerna kommer att marknadsföras i allt material kring projektet. Urvalet sker löpande från april och framåt.

 

Skicka ditt/dina bidrag till: cruzliljegren@gmail.com

 

TACK!

Stöd Teatertidningen!
Stöd Teatertidningen!
Här kan du swisha din gåva
Här kan du swisha din gåva
Löpande prenumeration

 

Det finns nu möjlighet att välja en löpande prenumeration, där kostnaden dras varje månad. Du betalar bara en krona första månaden, sedan tjugofem kronor per månad. Och du kan avsluta din prenumeration när du vill. Beställningen gör du via vårt prenumerationsformulär. Välj ”Löpande prenumeration” och sedan ”Återkommande kortbetalning”:

Nätverkstan Kulturtidskrifter (premium.se)

 

 

 

Scenpasset

Alla Riksteaterns medlemmar får rabatt på en ettårig prenumeration (fem nummer) av Teatertidningen. Erbjudandet gäller både papperstidningen och vår digitala utgåva.

Månadens citat

»Man hör ibland påståendet: ›Skådespelaren är sitt eget instrument.‹ Ingmar Bergman drog på sin tid till med att likna sin favoritskådespelerska vid en Stradivariusfiol. Bilden förutsätter väl att det är regissören själv som för den välhartsade stråken, gnider och knäpper. Jag anser att Bergman pratade i nattmössan.«

 

Staffan Göthe

 

Folkoperan